將過去的風化作 2,160 條絲帶。HAKU by SWAG 藝術展《Resonance》參與 Osaka Art & Design 2026。

HAKU by SWAG 將於 2026 年 5 月 27 日（週三）至 6 月 23 日（週二）期間，作為「Osaka Art & Design 2026」計畫的一部分，於 Art Area B1 舉辦裝置藝術展《Resonance》。

《Resonance》意即「共鳴」。

自然風、空間中潛伏的噪音，以及支撐城市的基礎設施結構。這是一項透過絲帶、鏡面箔、鐵線、影像與震動等物質，將平常肉眼不可見、且容易被忽視的力與系統進行視覺化與體驗化的裝置藝術。

展場中將呈現：基於大阪過去風向數據構成的巨大絲帶裝置、因重低音與環境震動而起伏的鏡面素材、如城市根脈般橫臥的鐵線結構體，以及將自然與城市基礎設施層次像地層般重新構建的影像作品。

觀眾不只是單向地觀看作品，而是進入一個物質搖曳、反射、投下陰影的空間內部。這是一場讓觀眾透過自身身體，感受數據與物質、靜止與運動、自然與人工物相互干擾的展覽。

展覽概念：隱形力量與物質的「共鳴」

《Resonance》是一項試圖將存在於自然與城市環境中的不可視能量，立體化為具備壓倒性規模的物理空間的嘗試。

當過去的環境數據、重低音震動、微細的空氣波動，與絲帶、鏡面箔、鐵線等無機工業產品共鳴時，空間會發生怎樣的變容？

本展覽旨在透過觀看、行走、撥開與被反射影像包圍等身體體驗，讓人感知平常難以意識到的環境力量與城市結構。

- WIND：過去之風雕刻出的隱形地形 這是一項巨大的動態裝置藝術，從覆蓋 12m × 4m 空間的網架上垂下 2,160 條絲帶。 本作根據大阪土地所記憶的過去風向與次數，設計了 16 方位的循環扇與絲帶長度。 絲帶的長度並非隨機。 基於「過去強風頻繁吹過的區域，絲帶會像被風化般變短」的規則，全數 2,160 條絲帶皆為手工切割。 參觀者撥開絲帶濃密垂掛的無風區，最終走出被風雕刻出的巨大空洞。 這是一項讓人以身體感知隱形風之歷史的作品。

- SURFACE：扭曲空間的鏡面波浪 這項裝置使用汽車車體常用的電鍍包覆膜，使空間表層產生波紋。 將重低音與環境噪音帶來的能量，視覺化為鏡面素材的起伏。 工業素材與震動共鳴，宛如液態金屬般波動，導致藝廊空間與參觀者自身影像呈現出不穩定的扭曲。 本作展示了我們所處的地面與空間本身，並非固定不變，而是始終包含流動與晃動。 這是一項透過反射並納入周圍環境而完成的作品。

- ROOT：絕對靜止與影子的脈動 這是一座沉澱在由 WIND 與 SURFACE 所創造動態空間底部的巨大鐵線結構體。 本作不具備機械運動，而是由受環境慣性輕微晃動的複雜造型構成。 受光的鐵線將不可預測的影子投射在牆面與地板上，為本應靜止的物質賦予了不斷變化的表情。 在激動的作品群中，ROOT 如城市根脈或基礎設施般橫臥在空間底層。 這是本展覽的定錨作品，讓物質的靜謐與影子的喧囂產生共鳴。

- HORIZON：記憶地層與環境掃描 這是一項透過寬 7,000mm × 高 900mm 的超寬牆面投影影像裝置。 將拍攝自日本各地的風景，細緻切分為水下、水面、樹根、搖曳草木、城市橋樑、鐵路橋、天空等層次，像地層般堆疊構成。 將本應連續的風景刻意拆解並如地層般重構，藉此視覺化我們環境構成的層次。 若其他作品是與「此時此地」的空間產生共鳴，HORIZON 則是將遠方土地的記憶與基礎設施的歷史帶入藝廊，並與參觀者的內心產生連結。