【E.SUN Art Awards 2026】仰望玉山的孩子，疊加著對未來的挑戰——2022年得獎者胡銜文專訪

由台灣玉山銀行、玉山金融控股公司、玉山文教基金會主辦的國際藝術徵件「E.SUN Art Awards 2026」，正向全球藝術家公開徵件。2026年的主題為「玉山」與「音樂」，邀請藝術家以繪畫形式表現玉山國家公園的自然景觀、文化特色，或音樂所蘊含的力量。

對日本藝術家而言，「玉山」未必是熟悉的存在。

一座未曾攀登、甚至未曾親見的高山，真的能描繪出來嗎？或許有人會心生疑問。

2022年以作品《仰望》獲獎的胡銜文，在創作當時也未曾登過玉山。然而，她將孩子們仰望玉山的身影，與對未來的憧憬和挑戰相互疊合，完成了這件得獎作品。

曾於東京藝術大學交換留學的胡銜文，持續創作融合人物與風景、繪畫與身體表現的作品。我們訪問了她報名的契機、得獎作品背後的意念，以及對日本創作者的訊息。

目錄

1. 不只繪畫，也從身體與影像思考表現

2. 在東京藝術大學遇見不侷限媒材的創作環境

3. 得獎作《仰望》中蘊含的「憧憬」與「挑戰」

4. 應徵最困難的是擠出創作時間

5. 得獎，是讓作品被看見的契機

6. 給日本藝術家的話——即使陌生的主題，也能從自身經驗切入

不只繪畫，也從身體與影像思考表現

——首先，請談談您目前的創作活動。

目前主要創作結合風景與人物的寫實繪畫。原本就對古典寫實表現感興趣，持續精細描繪人物。但對我而言，風景與人物同樣重要。我不以單一人或單一風景為主角，而是思考兩者在作品中如何互動。

同時，我也不僅創作繪畫。對影像作品與身體表現也有興趣。我自己也跳踢踏舞，因此曾思考身體的動作與節奏，如何融入繪畫之中。

在東京藝術大學遇見不侷限媒材的創作環境

——在東京藝術大學交換留學期間，有什麼樣的經驗？

我在油畫科第五研究室就讀。雖名為油畫研究室，但老師們不限定媒材，尊重每位學生原有的創作方向。我也因此能在既有的繪畫、影像、身體表現基礎上，進一步深化創作。

特別令我印象深刻的是日本的季節變化。在台灣較少見的秋日銀杏落葉遍地的景象，令人難忘。我曾將在黃葉上跳踢踏舞的身體感受，轉化為半抽象的繪畫作品。

——不只是油畫，連身體表現也受到重視。

是的。指導我的西村老師，不僅關注繪畫，也對空間、結構與概念性表現有興趣。他對我跳踢踏舞，以及如何與繪畫連結這一點，也表現出高度興趣。

出國前我已提交作品集，校方對我的創作方向已有初步了解。但實際到東京與老師對話後，更獲得拓展創作視野的契機。

得獎作《仰望》中蘊含的「憧憬」與「挑戰」

——請分享報名E.SUN Art Awards的契機。

2022年的報名，是學校前輩介紹：「有這樣的機會，不妨挑戰看看。」當時我正進行描繪孩子的系列創作，在這樣的脈絡下，將孩子與玉山結合，是自然的發展。

——得獎作《仰望》中，少女仰望玉山的構圖令人印象深刻。

玉山是極高的山，孩子實際攀登並不容易。正因如此，作品中加入了一些想像的元素。少女仰望高山的身影，象徵著凝視未來重大課題與挑戰的意象。

作品名稱《仰望》，蘊含了「抬頭仰望」、「心懷憧憬」與「勇敢挑戰」的意念。當眼前出現巨大事物時，要如何跨越？這既是對孩子的鼓勵，也與我自身的創作歷程相互呼應。

——胡小姐本人在創作當時，有登過玉山嗎？

其實，我自己也還未登過玉山。玉山的風景，是參考在台灣指導我的老師所拍攝的照片。那位老師常攀登玉山，拍攝了大量影像。

當然，我也希望有一天能親身體驗玉山。但即使未曾攀登，玉山對台灣人而言，是一種精神象徵般的存在，或許類似日本人眼中的富士山。即使沒有親身經驗，每個人仍能想像它的樣貌。這就是它的意義所在。

應徵最困難的是擠出創作時間

——在準備作品陳述與提交資料時，有遇到困難嗎？

撰寫陳述對我而言不算困難，因為只是將內心的創作理念與想法整理成文字。

最困難的是創作本身。我以油彩創作，顏料乾燥需耗費時間。當時距離徵件截止約五個月，僅細緻描繪人物就需耗時，更需細膩刻畫玉山的風景與植物細節，感覺「只剩五個月」。

——得獎作《仰望》是如何進行創作的？

我的作品採用古典寫實技法，常被形容「如照片般真實」。因此必須精細描繪每個細節，耗費極大時間與心力。

其實作品中的孩子有實際模特兒。我請母親朋友的孩子協助，挑選登山風格的服裝與帽子，拍攝大量照片。從中選取姿勢、手部動作與服裝印象，結合玉山風景，逐步構成畫面。

不僅人物，連玉山的風景與植物細節都需描繪，工作量龐大，是一次艱鉅的創作。但正因如此，完成時的成就感也格外強烈。

得獎，是讓作品被看見的契機

——還記得得知獲得首獎時的情景嗎？