本周必去》日本刀不只是武器、背後代表的是整個時代！華山《日本刀特展》獨家揭秘：最後一振的傳奇

日本刀究竟是一件武器、一件工藝品，還是一種文化？ 如果只從鋒利與戰鬥理解日本刀，也許很容易錯過它真正迷人的地方。從鍛冶、研磨、白鞘、刀裝金工、漆藝到柄卷，一把完整的日本刀，往往不是一位職人獨自完成，而是許多專門技藝共同累積的結果；它也曾經走入戰場、武家與神社，在不同時代被賦予身分、信仰、美學與精神上的意義。 一把完整呈現地肌與刃文的日本刀，鋒芒之外更藏著職人技藝的累積（圖／江榮作｜《京都散策》策展團隊提供） 今年9月於華山1914文化創意產業園區登場的「京都散策：日本刀與日本傳統文化美學展」，便試圖從一把刀出發，讓觀眾重新認識這個跨越千年的文化世界。 而這場展覽最初，其實源自一部電影。 從《日本刀之美》開始，一部電影逐漸變成一場展覽 策展人黃朝鍵先生長年投入日本古武道與日本刀文化交流，也擔任公益財團法人日本刀文化振興協會台灣辦事處處長。 因古武道交流，他透過柳心照智流創始宗家河端照孝先生，認識日本銀座盛光堂齋藤恒社長。齋藤恒同時也是紀錄片電影《日本刀之美》的製作人，作品由大江利哉執導，將鏡頭帶進日本刀的鍛造、研磨與職人世界。 紀錄片《日本刀之美》電影海報，此次隨「京都散策」一同引進台灣上映（圖／Ⓒ日本刀の美製作委員会） 原本的計畫，只是希望讓這部電影有機會正式在臺灣上映。 然而，隨著籌備逐漸深入，一個問題也開始浮現： 如果觀眾看完電影，真正的日本刀又在哪裡？ 電影可以讓人看見火焰、鋼鐵、砥石與職人的雙手，但銀幕終究隔著一層影像。於是原本單純的電影放映計畫，慢慢增加了真正的日本刀、刀裝具、職人工藝、歷史資料、簽書會講座、武道演武與體驗，最後形成今日的「京都散策」。 展名中的「散策」，也刻意沒有把日本刀當作唯一終點。 策展團隊希望觀眾像在京都街巷中漫步一樣，從日本刀走向武士、職人、神道、武道、金工與傳統美學，在不同文化之間自由移動。 「我們想做的，不只是把日本文化搬到臺灣，而是創造一個讓臺灣與日本真正相遇的地方。」 這也是整場展覽背後最重要的策展想法。 日本刀不是一位刀匠就能完成的？一把刀背後，是整個職人的世界 對一般觀眾而言，日本刀最容易被注意的，往往是刀匠。 但真正完成一把日本刀，需要參與其中的職人遠比想像中更多。 刀匠在爐火前進行折返鍛鍊，是日本刀成形前的關鍵工序（圖／Ⓒ日本刀の美製作委員会） 研師以不同砥石逐步整理刀身，讓藏在鋼中的地肌與刃文重新顯現（圖／Ⓒ日本刀の美製作委員会） 刀匠將玉鋼鍛造成刀身，經過折返鍛鍊、成形、燒刃與修整；研師再以不同砥石逐步整理刀身，使藏在鋼中的地肌、刃文與細微活動重新顯現。 刀身之外，還有製作鍔、目貫、縁頭等刀裝具的裝劍金工師，製作白鞘與正式刀拵的鞘師，以漆層完成刀鞘表面的塗師，以及將鮫皮、柄卷與刀裝具組合成握柄的柄卷師。 裝劍金工師手工雕琢鍔面紋飾，方寸之間見職人工藝（圖／Ⓒ日本刀の美製作委員会） 鞘師削製白鞘，講求與刀身分毫不差的密合度（圖／Ⓒ日本刀の美製作委員会） 柄卷師以繩帶纏繞刀柄，是完成一把日本刀的最後工序之一（圖／Ⓒ日本刀の美製作委員会） 因此，日本刀真正值得觀看的，不只是「鋒利」。 從鋼鐵上的地肌與刃文，到只有幾公分大小的鐔、目貫與縁頭，每一處都可能保存一種職人的技術。 此次展覽也特別將日本刀拆解成不同觀看方式，讓第一次接觸的觀眾理解「姿、地鐵、刃文、帽子、茎」等基本觀賞概念，並從古刀、新刀、新新刀一路看到現代作品。 傳奇刀匠生命最後留下的作品——吉原國家的「最後一振」 展覽中最特殊的作品之一，是已故日本刀匠吉原國家生命最後親自參與完成的一把日本刀。 吉原國家曾任全日本刀匠會會長、日本刀文化振興協會理事長，是戰後日本刀文化與刀匠界的重要人物。 晚年因病重，而身體狀況已不理想的他，仍前往兄長、刀匠吉原義人的鍛鍊所指導門人鍛造。 刀匠吉原國家晚年仍親自前往兄長吉原義人的鍛鍊所指導門人（圖／刀匠吉原國家｜《京都散策》策展團隊提供） 因此這把刀並不是一般「一位刀匠從頭做到尾」的方式完成。 刀身的地鐵鍛造與成形，由吉原國家的門人羽岡義仁依其方法進行；到了決定刃文與刀身性格的重要階段，吉原國家則親自為刀身置土，並完成燒入。 也就是將覆有燒刃土的刀身加熱，再迅速入水淬火。 對日本刀而言，這是一個極為重要、同時充滿不可逆性的瞬間。刀刃是否形成理想硬度、刃文如何出現，甚至刀身是否會在劇烈溫差下受損，都在極短時間內決定。 而這把刀，沒有想到竟是吉原國家生命中最後一次親自參與的燒入。 吉原國家逝世後，作品並沒有因此停止。 吉原國家生涯最後一次親自完成燒入的作品，刀莖上留有兄長吉原義人所刻銘文（圖／吉原國家 最後の一振｜《京都散策》策展團隊提供） 兄長吉原義人在刀莖上刻下： 「此ノ刀於高砂吉原國家彩刃之　小鍛冶義人誌之」 另一面則留下： 「鍛義仁　令和六年一月吉日」 將參與完成這把刀的人與事情記錄在鋼鐵之上。 最後，再由研師高岩節夫完成研磨。 刀身採寬闊的大平造形式，刃文展開流動的丁子變化，並可見映的景象。它後來亦曾於大阪歷史博物館「全日本刀匠会50周年記念 日本刀1000年の軌跡」展出。 與其說這是一把「刀匠的遺作」，它或許更像是日本刀文化最具象的一個縮影。 一位刀匠留下最後一次燒入，門人完成鍛造，兄長留下銘文，摯友完成研磨。 吉原一門與研師高岩節夫等人合影，共同緬懷吉原國家留下的最後一振（圖／刀匠吉原一門｜《京都散策》策展團隊提供） 刀匠的生命停止了，一把刀卻由周圍的人繼續完成。 這件作品所保存的，因此不只是鋼與火，也是師徒、家族與職人之間的關係。 見證日本刀文化從日本走向臺灣的信物——鐵扇 這樣的人與人之間的連結，也出現在另一件展品之中。 展場將展出一把由吉原國家製作的玉鋼鐵扇。 吉原國家生涯唯一以玉鋼打造的鐵扇，木盒上刻有「鐵扇」二字與贈與紀年（圖／鐵扇｜《京都散策》策展團隊提供） 鐵扇正面刻有： 「為河端照孝先生　武蔵住國家精鍛之」 背面則記錄： 「平成二十一年十二月十日」 據河端照孝所述，這是吉原國家生涯中唯一以玉鋼製作的鐵扇。 原本應該在刀匠手中化為刀劍的玉鋼，這次沒有成為有刃的武器，而成為一把「無刃之扇」。 多年後，河端照孝將這件原本是刀文協的成立信物作品，贈予日本刀文化振興協會臺灣辦事處處長黃朝鍵。 一件曾經見證日本刀文化交流與人際情誼的器物，也因此跨越海洋來到臺灣，讓信念繼續傳承。 河端照孝（左）將這把玉鋼鐵扇贈予日本刀文化振興協會臺灣辦事處處長黃朝鍵（右），見證文化情誼跨海傳承（圖／河端照孝贈送鐵扇給黃朝鍵｜《京都散策》策展團隊提供） 這些故事，使「京都散策」並不只是一場陳列古物的展覽。 許多作品之所以來到現場，都與一段交流、一位職人，或一群彼此信任的人有關。 日本刀文化振興協會：守護的不是一把刀，而是一整個職人系統 此次展覽的重要合作單位之一，是公益財團法人日本刀文化振興協會（NBSK）。 日本刀文化振興協會與東吳大學簽署產學合作備忘錄，推動日本刀文化在臺灣的交流與研究（圖／日本刀文化振興協會｜《京都散策》策展團隊提供） 協會長期致力於日本刀製作技術、職人培育、研究、欣賞與文化推廣。 其中，日本刀文化真正面臨的課題之一，並不是「還有沒有人會做刀」，而是支撐一把完整日本刀的整套技術能否繼續存在。 除了刀匠與研師，白銀師、鞘師、刀裝金工師、